Sin dal 1967 Alighiero Boetti sperimenta nell’ammasso di cemento ed eternit di Pack (opera non più esistente) la densità della materia, tanto compatta da implodere in superficie come un Cretto di Alberto Burri. Questa ricerca di massima condensazione strutturale si rinnova in Perdita d’identità (Tra sé e sé) del 1980, in cui l’artista racchiude tutte le forme possibili del mondo presente, per poi approdare nel 1988 nei ricami intitolati Tutto, composti da miriadi di sagome multicolori tratte dalla vita e dall’iconosfera quotidiana. Cucite insieme come un puzzle, queste forme creano una massa pulsante e indifferenziata, risplendente di colori e costantemente in bilico tra mimesi e astrazione. Al fine di ottenere un effetto specificamente ottico di saturazione totale, Boetti pone alle ricamatrici afghane una sola regola: adottare la medesima quantità di filo per ciascuno dei colori utilizzati, da queste liberamente scelto. Pensati dall’artista, disegnati nei suoi singoli elementi iconografici dai suoi assistenti e tessuti dalle anonime donne afghane rifugiatesi a Peshawar dopo l’invasione sovietica del 1979, i Tutto sono l’emblema del nomadismo culturale di Boetti, pronto ad abbracciare la multiforme alterità del mondo. In tale senso, queste opere esplicitano in modo compiuto il significato di quella congiunzione “e”, che l’artista nel 1971 aveva voluto inserire tra il proprio nome e cognome, per aprirsi a identità “altre”. Dal un punto di vista linguistico, per la tensione enciclopedica e cumulativa che li sottende, i Tutto costituiscono l’esito ultimo della sfida all’inestricabile complessità tecnologica del presente portata avanti da Boetti e da questi vinta, declinando da una singola, originale idea e da una medesima processualità un numero virtualmente infinito di opere uniche, realizzate con un mezzo, il ricamo, antico come la notte dei tempi e da sempre declinato al femminile. (Fondazione Alighiero e Boetti)